把嗓子练好，根本不用去啃那些死板的理论书。就像咱们打拳，先别管啥招式多帅，脚底下稳不稳，身体该沉没沉，那是地基。唱歌的气，实际上就是你身体里那团火，得把它烧得旺，烧得稳。大量人认定唱歌累，实际上是出于气不够，烧不起来，火灭了声音自然就哑了。 大量人一吸气，立马想喊：“对，我要吸气！”这就傻了。把嘴张得大大的，像个小喇叭，把脸埋在那儿，屁股坐得低，肚子像个小气球一样鼓起来。
这时候你感觉不到呼吸，但你的肺已经在那儿里吞云吐雾了。你只需求用鼻子，像塞个棉花一样，把空气慢慢压进去，让肺慢慢装满。
这时候你感觉不到啥，只有肚子在微微动，感觉像影子里的影子在晃。等肚子里那团火“噗”地一下烧开了，喉咙自然就开窍了。
这时候想喊“对”，腰已经挺起来了。 要是你总想着“呼”，那是把窗户关得忒紧了，外面风一吹，屋里就冷。唱歌得留档，留一点缝隙。
那缝隙不是漏风，是留点活路。
有时候喉咙忒紧，嗓子干得像石头，这时候你就得做那个“哈气”的动作，要么“嗯”一下，让气流顺着喉咙滑出去，把粘腻的泥巴给冲开。别总想着把气憋пол，那是硬气，硬气唱两下就堵了。 要练气息，你得把“空”和“满”玩成一张网。先练“空”，就是练那种松垮垮的感觉，像没事人一样步行，脑子里别想事儿，连“我想唱歌”这个念头都不提，只剩下一口气往下收。
这时候你的肋骨要打开，后背要舒展，像个穿着紧身衣的胖子一样，往外一撑，气就出来了。
记住，空不是没力气，是空着，是腾出来的。 等空练熟了，再练“满”。
这时候你的肚子像鼓一样，要有那种“痛并快乐着”的鼓劲感。鼓得越大，气就越多；鼓得够实，声音才有底气。
这时候你会感觉到胸口有东西在颤，那是肺在做深呼吸，把空气灌下去。
这时候你完了，声音出来了。
不要急着喊，要等，等声音出来，再轻轻喊“对”。
这时候你的嗓子是松的，是软的，不是紧的。 大量人当作把空气灌进去就能唱歌，实际上那是灌了水，灌满了水，声音就会变成“轰”的一声，然后整个喉咙都灌满了，再也吐不出声音，只能把水咳出来。唱歌的气，是那种能短能长，能急能缓，能软能刚的“活”气。 想练好这个“活”气，就得练得“活”。你拿个纸片，嘴张得再大，把纸片往上一顶，它如何动？你只有把纸片压下去，纸片才动。唱歌的时候，脸部肌肉不能动，要不就你光说不练。你的脸要像皮筋一样，随时预备被拉起来，随时预备把空气拉出去。
要是你的脸不动，空气就进不来，你就算吸得再多，声音也是瘪的。 这就好比你拉一条绳子，你慢慢松手，绳子就松了，空气就出来了。唱歌就是在这条绳子上拉，拉得越紧，声音越紧；拉得越松，声音越松。刚启动你可能拉得慢，认定气吸不进，那没事，慢慢来。你要学会观察自己，要是声音听起来闷闷的，那是你忒紧了；要是声音飘忽不定，那是你忒松了。你要找那个“刚刚好”的感觉，那个感觉就像你打拳，拳脚一接触，骨头就响了。 还有个细节，大量人唱歌时脖子会老往下沉，那是气沉不下去。你得像坐电梯一样，脚踩地板，腰往上顶，让气从丹田往天扬。
这时候你的喉咙是张开的，不是关着的。你的嗓子是空的，不是满的。满的时候声音是死的，空的时候声音是活的。 实际上，练气息最玄乎的地方，就是你的感觉。
你看不见气，摸不到气，只感觉到肚子在动，感觉到喉咙在动。你得习惯这种不清楚的感觉，不要总盯着那个具体的点，不要试图用脑去想气在哪，让身体自己去找气。就像你步行，不用去看脚底下是不是踩到了钉子，脚底下给你个警示，你就不停地走。 你越关切气，气越难找。你得学会“丢”气。丢气，就是丢那个“我要唱歌”的念头，丢那个“我要管住声音”的念头。你只是让它来，让它来，它来了你就顺着它走。
这时候你听不到声音，那是出于你忒想管住它了。 最终，记住，唱歌的气就是歌里的灵魂。气不好，歌就废了。别总想着把气练成一条直线，要像波浪一样，有起有伏。起的时候声音要亮，伏的时候声音要稳。
有时候你认定气不够，那是你还没练到“满”的程度；有时候你认定气忒足，那是你还没练到“松”的程度。慢慢来，别急，哪怕每天只练十分钟，只要那团火能烧着，那就是进步。
