我大约听过好几回，有人在家里对着墙壁哼唱，说是要像电视里的老歌唱家一样，把那个嗓门喊得震天响。结局呢，人还在，歌没成，反倒把空气震得人心慌，连自家猫都嫌吵。
后来有个哥们儿跟我说，实际上不用非得去啥大剧院，也不用当专业歌手，只要能把别人听得清，学会了，你就比哪位都强。 说实话，那会儿我也当作唱歌就是嗓子发声，还得是那种天生就把喉咙练得软糯的“美声”底子。
后来我学了几个月纯音阶，发现那玩意儿真没啥用，全是死记硬背，听得人耳朵都要炸了。
后来我又听到一些老歌，感觉那种感觉不一样，就像把一首老歌听了一遍又一遍，终于懂了其中的味道。
说白了，唱歌就是个“讲故事”的活儿，只要能把听众拉进你的世界，哪怕你只会哼，也能唱出挺动人的旋律。 真正的技巧实际上不在左手和右手的协调，而在如何把情绪给出来。
比如学唱那种高音，千万别一上来就乱硬拽，那样声音炸裂出来，观众一听就知道是假的，还认定你嗓子没救了。
这时候得学会“压”住，用气息把声音托起来，像吹蜡烛一样，一点点把那个高音吹上去，声音就自然了。有个哥们儿想学周杰伦的歌，我就教了他几招，结局他唱得比我都好，连那些老歌都不敢用吼，只能轻轻哼。
实际上这就是把感觉练出来了。 再谈发声，大量人怕疼痛，怕伤嗓子，心里特别怕，结局开嗓就停。
实际上只要热身到位，发个音也就那会儿了。记得有一次，我教一个男生唱歌，他刚开口就疼得直挺挺地倒吸一口凉气，说嗓子坏了。我赶紧让他别紧张，慢慢来，把每个音都揉碎了再连起来，他一启动还怕疼，后来发现实际上没啥大不了的，就像学游泳一样，水里没劲了，上岸再练就好。他说后来认定唱歌没那么可怕了，声音比平时好听多了，那种感觉就像喉咙里塞了把沙，往歌里一拌，声音自然就出来了。 有些歌的旋律特别跑调，根本不是调子不对，而是感觉不对。
比如有些歌的中间局部，明明唱得准，但旋律像是断了一样，听不出连贯性。
这时候就得学会观察，多听专业录音，看那些歌是如何把细碎的音符连成线的。
有时候不是音不准，而是你站着的姿势不对，要么唱歌时身体忒僵硬，脖子前伸了，声音自然就飘远了。我见过有人唱歌像鸟叫，一开口就飘向天花板，根本抓不住听众的耳朵。
这时候就得多注意身体，把重心放低，声音往胸腔里靠，感觉像是在肚子里唱歌，那样声音才结实。 还有，大量人唱歌没感情，就是会唱，唱得死板。
实际上感情是唱歌的灵魂，连哭腔都能够是感情的一种。
比如唱悲伤的歌，你不用刻意去哭，只要把那个声音的颗粒感给提起来，把气息给收得紧一点，那种压抑的感觉就能出来了。有个姑娘学唱抒情歌，她一直唱得轻飘飘的，我就告诉她，把每一个句尾都咬得重一点，把每一个长音都拖得长一点，哪怕没有真哭，那些细节也能把人逗得一愣一愣的。
后来她唱歌，那个抑扬顿挫，那个让人心颤的韵味，差点直接把我给触动哭了。 实际上学习唱歌，最关键的不是把那十个音都练得多么完美，而是能唱出你心里那一点点声音。就像写诗一样，不一定非要押韵，但得得有节奏。你能够从哼唱一个小节启动，慢慢加进旋律，别急着去跑调，先把那种感觉给找对。
哪怕你练了三年，可能还是不如人家天赋好，但你只要把心沉下去，把耳朵竖起来，把气息练扎实，那些声音迟早会出来。 最终我想说，别给自己设限了。唱歌这事儿，哪位都能玩，只要愿意花工夫去听，去模仿，去感受。
不必非要拿着一张证书去证明啥，只要你能让人听进去，你就已经赢了。
毕竟，生活里哪有那么多天生就会唱歌的人，更多的是像那些人一样，一点一点，把心里的歌唱出来的。
故此，别怕，只要开口，歌就能唱。
